Słuchanie i wybrzmiewanie modernizmu – Partytury do chodzenia, seminarium z Eleną Biserną w dwóch częściach.
🔈 18.09.2026, piątek, godz. 18:00
🔈 WYKŁAD – Żyjnia BWA Wrocław, ul. Świdnicka 2-4
🔈 Wstęp wolny
🔈 19.09.2026, sobota, godz. 16:00
🔈 PERFORMATYWNO-PARTYCYPACYJNY SPACER DŹWIĘKOWY – Park Lesława Węgrzynowskiego / Kraftpost
🔈 Zapisy: https://forms.gle/N8mVdags9wiLYJLr5
🔈 Udział w wydarzeniach jest bezpłatny.
🔈 Ilość miejsc ograniczona, obowiązują zapisy.
🔈🔉🔊 WYKŁAD
Elena Biserna zaprasza nas do prześledzenia historii spacerów dźwiękowych, badając relacje między chodzeniem, słuchaniem i tworzeniem dźwięku od lat 60. XX wieku do dziś.
Od lat 60. chodzenie stanowi dla artystów i muzyków sposób na uwolnienie się od formalności sal koncertowych i instytucjonalnych przestrzeni wystawienniczych, umożliwiając im angażowanie się w zmieniające się przestrzenie publiczne, środowiska naturalne oraz sferę społeczną i polityczną. Spacerowanie na nowo definiuje pojęcia kompozytora, wykonawcy, publiczności, a nawet samej muzyki, jednocześnie otwierając nowe sposoby percepcji i działania.
Wykład ten stanowi wprowadzenie do relacji między chodzeniem, słuchaniem i tworzeniem dźwięku — od pierwszych spacerów dźwiękowych i wędrownych performansów lat 60. po współczesne, niezwykle różnorodne projekty oparte na przemieszczaniu się. Omawia bogate dziedzictwo interdyscyplinarnych eksperymentów oraz szerokie pole praktyk i badań, które rezonuje dziś z pilnymi zagadnieniami krytycznego myślenia o przestrzeni i działaniach przestrzennych.
🔈🔉🔊 PERFORMATYWNO-PARTYCYPACYJNY SPACER DŹWIĘKOWY
Walking from Scores to zbiór około stu tekstowych i graficznych partytur autorstwa artystów, kolektywów i kompozytorów poświęconych chodzeniu, słuchaniu i tworzeniu dźwięku w przestrzeni miejskiej. Projekt bada relacje między sferą estetyczną a codziennym życiem, dynamikę dźwięku i słuchania w przestrzeniach miejskich oraz (przepuszczalne) granice między artystą a publicznością.
Tytuł jest wariacją na temat Working from Scores — tekstu opublikowanego pierwotnie w 1990 roku, w którym Ken Friedman wprowadza pojęcie „muzykalności” do sztuk wizualnych, podważając takie kategorie jak „autentyczność”, „intencja” i „znaczenie” oraz interpretując dzieło sztuki jako zestaw instrukcji umożliwiających powstanie wielu różnych wykonań.
Przyjmując tę otwartość jako punkt wyjścia, projekt opiera się na reprodukowaniu, rozpowszechnianiu i ponownym aktywowaniu kolekcji, przyjmując za każdym razem konkretne formy wynikające z refleksji nad geografią danego wydarzenia i dialogu z lokalnym kontekstem. Podczas spaceru we Wrocławiu Elena Biserna zaprosi uczestników do wykonania wybranych partytur służących słuchaniu i współtworzeniu krajobrazu dźwiękowego ulic wokół dawnej fabryki Kraftpost.
Wybór z partytur i instrukcji: Peter Ablinger, Milan Adamčiak, G. Douglas Barrett, Elena Biserna, Blank Noise, George Brecht, Cornelius Cardew, Stephen Chase, Giuseppe Chiari, Seth Cluett, Philip Corner, Viv Corringham, Bill Dietz, Amy Dignam, David Dunn, Haytham El- Wardany, Esther Ferrer, Simone Forti, Francesco Gagliardi, Jérôme Giller, Oliver Ginger, Anna and Lawrence Halprin, David Helbich, Dick Higgins, Christopher Hobbs, Jérôme Joy, katrinem, Debbie Kent, Bengt af Klintberg, James Klopfleisch, Milan Knizak, Alison Knowles, Takehisa Kosugi, Jiří Kovanda, Anne Leilehua Lanzilotti, Bob Lens, Ligia Lewis, Alvin Lucier, Walter Marchetti, Larry Miller, iLAND/Jennifer Monson, Max Neuhaus, Alisa Oleva, Pauline Oliveros, Yoko Ono, Open City (Andrew Brown, Katie Doubleday and Simone Kenyon) & Emma Cocker, Nam June Paik, Michael Parsons, Ben Patterson, Cesare Pietroiusti, Mathias Poisson, Anna Raimondo, Pheobe riley Law, Jez riley French, Paul Sharits, Mieko Shiomi, Mark So, Standards, Nicolas Tardy, Davide Tidoni, Ultra-red, Isolde Venrooy, Carole Weber, Manfred Werder, Franziska Windisch, Ben Vautier, La Monte Young.
Elena Biserna
ELENA BISERNA
Elena Biserna jest badaczką i kuratorką mieszkającą w Marsylii we Francji. Pisze, prowadzi wykłady, organizuje warsztaty i projekty kolektywne, kuratoruje wydarzenia, a czasem także występuje jako performerka. Autorka przełomowych dla historii sztuki dźwięku antologii Walking from Scores (2022) i Going out – walking, listening, soundmaking (2022). Jej zainteresowania koncentrują się wokół słuchania oraz kontekstualnych, opartych na czasie, praktyk artystycznych w relacji z dynamiką miejską, procesami społeczno-kulturowymi oraz sferą publiczną i polityczną. Obecnie pełni funkcję dyrektorki artystycznej LABgamerz oraz festiwalu Lips w Aix-en-Provence.
🔈🔉🔊
Canti Spazializzati
Prowadzony od 2018 roku cykl warsztatowo-koncertowy poświęcony teoriom i praktykom muzyki eksperymentalnej skupionym na koncepcjach uprzestrzenniania kompozycji dźwiękowych stworzonych dla wielokanałowego nagłośnienia. Łączy ideę prezentacji nowych projektów muzycznych z umożliwieniem artystom rozwijania przestrzennych aspektów kompozycji dźwiękowej i stworzeniem platformy współpracy pomiędzy młodymi muzykami, kompozytorami i artystami dźwiękowymi.
Zespół: Daniel Brożek (kurator), Agnieszka Jakuszak (produkcja), Agata Szakiel (PR)
Identyfikacja wizualna: Kama Sokolnicka
Organizator: Fundacja FEPS Fundacja na Rzecz Studiów Europejskich
Partner: BWA Wrocław – Galerie Sztuki Współczesnej
Cykl dofinansowano ze środków Gminy Wrocław oraz Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego, w ramach programu „Muzyka”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.
