Justyna Banaszczyk, znana jako FOQL, to uznana artystka eksperymentalnej muzyki elektronicznej, aktywna na polskiej i międzynarodowej scenie muzycznej. Urodziła się i mieszka w Łodzi. Jej twórczość łączy elementy industrialu, muzyki klubowej i awangardowej elektroakustyki, kreując unikalne narracje dźwiękowe. Członkini SHAPE Platform. Współtworzy wytwórnię Pointless Geometry, promującą nowatorskie formy muzyki eksperymentalnej. Jest współzałożycielką społecznościowego Radia Kapitał. Występowała na prestiżowych festiwalach, takich jak Unsound, Sacrum Profanum, Avant Art, Up To Date czy Warszawska Jesień. Wydała osiem albumów i pięć EP-ek. Jej muzyka ukazała się w różnych krajach, w tym w Polsce, Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych. Współpracowała z Grzegorzem Jaremko przy spektaklu „Przemiana” (Nowy Teatr, Warszawa) i „Werter” (Teatr Polski, Bydgoszcz), tworząc oprawę dźwiękową. Skomponowała muzykę do spektaklu „Kar Nawał”, wystawionego w Teatrze Nowym w Łodzi. Tworzyła słuchowiska: „Pryzmat” (2022) i „Dystans Nieograniczony” (we współpracy z Uniwersytetem Łódzkim). Jej prace były prezentowane w ramach wystaw, w tym „Cosmic Generation” (Muzeum Manggha, Kraków) W 2020 roku współtworzyła instalację multikanałową „Temple of Urania”, która miała premierę na Sanatorium Dźwięku. Stworzyła muzykę do gry „Kosmograf” (Zamek Królewski na Wawelu) oraz do filmu „Ozen” Emira Baigazina, którego premiera odbyła się na Biennale w Wenecji. Była jedną z autorek muzyki do gry „Cyberpunk 2077”. W 2021 roku uczestniczyła w rezydencji FemLab Mexico (Casa del Lago UNAM) oraz stworzyła instalację audiowizualną „Mutual Dreaming” (Polish Cultural Institute New York). Współpracowała przy projektach „Siostry Kafki” (Centrum Dialogu im. Edelmana) oraz „Manifest: Pakt o nieagresji” na Warszawską Jesień. Stworzyła cykl „Przyziemnie”, zamówiony przez Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia. Jest aktywną animatorką kultury – współprowadziła łódzką klubokawiarnię Ignorantka, będącą przestrzenią dla muzyki eksperymentalnej i sztuki niezależnej. Za swoją działalność na rzecz sceny muzycznej i kulturalnej została uhonorowana nagrodą „Wiosło Kultury” przez łódzką „Gazetę Wyborczą”. O jej twórczości pisały prestiżowe media, takie jak „The Quietus”, „DJ Mag”, „The Wire”, „Teatr”, „Dialog”, „Dwutygodnik”, „Polityka” czy „Czas Kultury”. Stypendystka MKiDN, ZAIKS w 2025 roku otrzymała Stypendium Artystyczne Miasta Łodzi.
Canti Spazializzati #21: Forma spiralna
Canti Spazializzati #19 Mapowanie akuzmatyczne
Canti Spazializzati #18 POSTOPERY
Canti Spazializzati #17 O wschodzie we Wschodnim
Canti Spazializzati #15: Partytury słuchania
Canti Spazializzati #11
Canti Spazializzati #9
Canti Spazializzati x Radio Żyjnia
Canti Spazializzati #8
Canti Spazializzati #7
Canti Spazializzati #6
Canti Spazializzati #5
Canti Spazializzati #4
Canti Spazializzati #3
Canti Spazializzati #2
Canti Spazializzati #1
O nas

Prowadzona od roku 2018 inicjatywa poświęcona teoriom i praktykom muzyki eksperymentalnej skupionym na koncepcjach uprzestrzenniania kompozycji dźwiękowych stworzonych dla wielokanałowego nagłośnienia. Łączy ideę prezentacji nowych projektów muzycznych z umożliwieniem artystom rozwijania przestrzennych aspektów kompozycji dźwiękowej i stworzeniem platformy współpracy pomiędzy młodymi muzykami, kompozytorami i artystami dźwiękowymi.
Ninejszy serwis jest platformą streamingową powzwlającą na odsłuch przestrzenych utworów przygtowanych przez artystów/ki zaproszonych do udziału w naszych wydarzeniach. Każdy utwór jest dostępny w dwóch wersjach – bianuralnej i wielokanałowej. Wersja binaualna najlepiej odaje efekty dźwięku przestrzennego w odsłuchu słuchawkowym, ale też na zwykłych głosnikach stereofonicznych (2 głośniki) będzie dobrze słuchać. Wersja wielokanałowa jest przeznaczona dla systemów surround, poszechnie nazywanych kinem domowy, – czyli układów głosników 5.1 i 7.1, jak i soundbarów.
Obecnie projekt współtworzą:
Kurator: Daniel Brożek
Producentka: Agnieszka Jakuszak
PR: Agata Szakiel
Realizacja dźwięku: Jędrzej Borowski
Identyfikacja wizualna: Kama Sokolnicka
Strona WWW: Michał Szota
Organizator: Fundacja na Rzecz Studiów Europejskich
Partnerzy: BWA Wrocław Galerie Sztuki Współczesnej
W latach poprzednich w zespole Canti Spazializzati pracowali: Martyna Woch, Mateusz Sabela, Joanna Sokalska, Jan Chrzan, Emilia Konwerska, Marta Konieczna, Barbara Celebucka, Karolina Pietrzyk, Mateusz Zieleniewski.
W latach 2019-2023 organizatorką cyklu była Fundacja PozyTYwka
Cykl jest współfinansowany ze środków Miasta Wrocławia | www.wroclaw.pl oraz w ramach funduszy Krajowego Planu Odbudowy i Zwiększania Odporności: program wspierania działalności podmiotów sektora kultury i przemysłów kreatywnych na rzecz stymulowania ich rozwoju.
Spacery dźwiękowe
Seria spacerów dźwiękowych stworzonych na platfrmie poszerzonech rzeczywistości (XR), przeznaczonych do samodzielnego odbycia wraz ze smartfonem i słuchawkami (można też słuchać na głośniczku, ale lepiej nie hałasować nadmiernie w miejscach. w które Was zapraszamy). By odby spacer należy zainstalować na smartfnie aplikację Echoes, następnie kliknąć w link wybranego spaceru i nacisnąć „STREAM WALK”.
Canti Spazializzati #19 Mapowanie akuzmatyczne
Canti Spazializzati #17 O wschodzie we Wschodnim
Canti Spazializzati #14 x BLVR Rzeczne nasłuchy
Canti Spazializzati #13: Płynny Grunt. Performatywny spacer dźwiękowy z Alicją Czyczel
Canti Spazializzati #10
Canti Spazializzati #9: Pole neutralne | Nowacka
Pola irygacyjne
Na Pola Irygacyjne zaprosiła nas w 2021 roku Katarzyna Roj. W ramach przygotoać do wystawy powstało słuchowisko ŚWIT. W roku 2022 rozpoczęlismy stały nasłuch audiosfery pół irygacyjnych i badać wpływ na środowisko naturalne zanieczyszczenia hałasem z pobliskich polom Obwodnicy Autostradowej Wrocławia, drogi szybkiego ruchu S5, lotniska Szymanów, oraz linii kolejowych. Prezentuemy wybór automatycznych nagrań terenowych proadzonych w trybie 24/7 przez cały rok kalendarzowy 2022.
















