next
prev

O nas

Canti Spazializzati - cykl warsztatowo-koncertowy

Prowadzona od roku 2018 inicjatywa poświęcona teoriom i praktykom muzyki eksperymentalnej skupionym na koncepcjach uprzestrzenniania kompozycji dźwiękowych stworzonych dla wielokanałowego nagłośnienia. Łączy ideę prezentacji nowych projektów muzycznych z umożliwieniem artystom rozwijania przestrzennych aspektów kompozycji dźwiękowej i stworzeniem platformy współpracy pomiędzy młodymi muzykami, kompozytorami i artystami dźwiękowymi.

Ninejszy serwis jest platformą streamingową powzwlającą na odsłuch przestrzenych utworów przygtowanych przez artystów/ki zaproszonych do udziału w naszych wydarzeniach. Każdy utwór jest dostępny w dwóch wersjach – bianuralnej i wielokanałowej. Wersja binaualna najlepiej odaje efekty dźwięku przestrzennego w odsłuchu słuchawkowym, ale też na zwykłych głosnikach stereofonicznych (2 głośniki) będzie dobrze słuchać. Wersja wielokanałowa jest przeznaczona dla systemów surround, poszechnie nazywanych kinem domowy, – czyli układów głosników 5.1 i 7.1, jak i soundbarów.

Obecnie projekt współtworzą:
Kurator: Daniel Brożek
Producentka: Barbara Celebucka
PR: Marta Konieczna
Realizacja dźwięku: Jędrzej Borowski
Identyfikacja wizualna: Karolina Pietrzyk + Mateusz Zieleniewski + Gilbert Schneider
Strona WWW: Michał Szota
Organizator: Fundacja na Rzecz Studiów Europejskich
Partnerzy: BWA Wrocław Galerie Sztuki Współczesnej

W latach poprzednich w zespole Canti Spazializzati pracowali: Martyna Woch, Mateusz Sabela, Joanna Sokalska, Jan Chrzan, Emilia Konwerska.

W latach 2019-2023 organizatorką cyklu była Fundacja PozyTYwka

Cykl jest współfinansowany ze środków Miasta Wrocławia | www.wroclaw.pl oraz w ramach funduszy Krajowego Planu Odbudowy i Zwiększania Odporności: program wspierania działalności podmiotów sektora kultury i przemysłów kreatywnych na rzecz stymulowania ich rozwoju.

Spacery dźwiękowe

Platforma Echoes

Seria spacerów dźwiękowych stworzonych na platfrmie poszerzonech rzeczywistości (XR), przeznaczonych do samodzielnego odbycia wraz ze smartfonem i słuchawkami (można też słuchać na głośniczku, ale lepiej nie hałasować nadmiernie w miejscach. w które Was zapraszamy). By odby spacer należy zainstalować na smartfnie aplikację Echoes, następnie kliknąć w link wybranego spaceru i nacisnąć „STREAM WALK”.

Pola irygacyjne

Studium ekoaustyczne Wrocławskich Pól Irygacyjnych

Na Pola Irygacyjne zaprosiła nas w 2021 roku Katarzyna Roj. W ramach przygotoać do wystawy powstało słuchowisko ŚWIT. W roku 2022 rozpoczęlismy stały nasłuch audiosfery pół irygacyjnych i badać wpływ na środowisko naturalne zanieczyszczenia hałasem z pobliskich polom Obwodnicy Autostradowej Wrocławia, drogi szybkiego ruchu S5, lotniska Szymanów, oraz linii kolejowych. Prezentuemy wybór automatycznych nagrań terenowych proadzonych w trybie 24/7 przez cały rok kalendarzowy 2022.

PROGRAM:

Paweł Kreis – generative piece for dodecahedron
Sylwia Słowik, Jan Chrzan – Hope
Edyta Jarząb – Waiting for Diana
Wojciech Kucharczyk – plays EARLY MOŁR

O UTWORACH:

Sylwia Słowik, Jan Chrzan
Hope

Słuchowisko poświęcone nadziei. To dźwiękowa opowieść wysyłająca wam szczery uśmiech w czasach głębokiego kryzysu. Słuchając jej stworzymy atmosferę wspólnoty, która, jeśli wszystko się uda, zostanie z nami także po opuszczeniu Żyjni.

Edyta Jarząb
Waiting for Diana
wielokanałowa instalacja/słuchowisko performatywne na głos, ciało, mikrofony, elektronikę magnetofon szpulowy i nagrania terenowe zrealizowane w Mathare w Kenii.

„Diana Adhiambo jest poetką z Nairobi. Czekam na to aby nagrać jej głos kiedy czyta swoje wiersze. Diana nie przychodzi bo pracuje, albo idzie do kościoła, albo właśnie przywieźli wodę, a przez tydzień nie było. Czekam, słucham i nagrywam głosy. Głosy kobiet: ładne, ciepłe, prawie niesłyszalne, wyolbrzymione i monstrualne” – Edka Jarząb

Wojciech Kucharczyk
plays EARLY MOŁR
słuchowisko akuzmatyczne oparte na historii grupy MOŁR, w wersji reżyserskiej.

O ARTYST(K)ACH:

Wojciech Kucharczyk

(1969) Muzyk przygodowy, podróżnik, dizajner, rysownik. Ma na koncie dziesiątki płyt, wiele wystaw, książki, albumy, projekty, akcje. Koncertował w wielu krajach świata, na czterech kontynentach. Od 1995 prowadzi wydawnictwo Mik.Musik. Najbardziej znane muzyczne zjawiska, w których bierze/brał udział to Mołr Drammaz, The Complainer, Retro*Sex*Galaxy, HWDJazz, Iron Noir… Często także występuje solo pod własnym nazwiskiem. Kurator sceny Carbon na festiwalu Tauron Nowa Muzyka Katowice. Członek Międzygalaktycznego Ruchu Oporu Przeciwko Samiwiecieczemu. #resist Wiecznie początkujący ogrodnik, czasem ostatnio malarz.

soundcloud

bandcamp

Edyta Jarząb

Artystka dźwiękowa, performerka. Uczyła się metody „głębokiego słuchania“ z Pauline Oliveros, wokalnego systemu hindustani raga w Waranasi, w Indiach. Interesuje się ludzkim głosem, jako pomostem między sferą publiczną a prywatną, słuchaniem i improwizacją jako praktyką społecznego oporu. Jest autorką tekstu „More bark, more bite” w publikacji „Warsound. Warszawa” wydanej w Cenrum Sztuki Współczesnej w Warszwie oraz „Notes Towards Vaginal Listening” razem z włoską artystką Anną Raimondo w zbiorze „The Middle Matter. Sound as interstice” wydanej Q-O2 w Brukseli. Współtworzyła cykl „Śpiew Syren” towarzyszący wystawie „Syrena herbem twym zwodnicza” w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Brała udział w wystawach zbiorowych w Centrum Sztuki Współczesnej: „Gotong Royong”, „Czekając na kolejne przyjście/Waiting for another coming”, „Zjednoczona Pangea” w Muzeum Sztuki w Lodzi, w wystawie „Post-Peace” w Wurrt. Kunstverein Stuttgarcie, sympozjum „Sound and Participation” w Brukseli, festiwalu Odrathek/Musarc w Londynie oraz sesji „Untraining the Ear” w SAVVY Contemporary w Berlinie.
Razem z grupą performatywną ETC brała udział w Warszawskiej Jesieni, oraz festivalu Musica Privata, realizując awangardowe partytury dźwiękowo-ruchowe. Tworzy przestrzenie dźwiękowe w teatrze tańca i w filmie. Razem z artystką dźwiękową FOQL rozwija improwizowany live act Mother Eart’s Doom Vibes, podczas rezydencji w Biurze Dźwięku w Katowicach czy festiwalu Unsound w Krakowie. Współtworzy społecznościowe Radio Kapitał w Warszawie, oraz Radio Ushirika w Mathare, w Kenii.

soundcloud artystki

 

Jan Chrzan

(1998) Od kilku lat związany z regime brigade, Radiem LUZ i projektem Uczulenie. Autor audycji Tasiemiec, obecnie prezentujący różne dźwięki pod pseudonimem rábano picante. Jako aspirujący producent porusza się po polach bliższych akustycznym eksperymentom, field-recordingowi i ambientowi.

soundcloud.com/luxxia/luksja-mix-09
soundcloud.com/bas-kolektyw/baspodcast023

Sylwia Słowik

Eksperymentalna DJ’ka i artystka dźwiękowa.

soundcloud
mixcloud

Paweł Kreis

Generatywna kompozycja na dodekahedron. Koncert odbył się w Żyjni, przestrzeni w galerii Dizajn BWA Wrocław inspirowanej nostalgiczną atmosferą dolnośląskich uzdrowisk i pałaców zdrojowych, która na co dzień oferuje wytchnienie w centrum miasta. Jest też miejscem spotkań, współczesnym salonem miejskim, w którym realizowane są wydarzenia w ramach programu edukacyjnego i społecznego instytucji.

O WYDARZENIU:

Koncert odbył się 5 października 2019 roku w przestrzeni Żyjni Galerii Dizajn BWA Wrocław.

Wydarzenie na Facebooku.

ZESPÓŁ:

kurator: Daniel Brożek
organizator: Fundacja pozyTYwka
współorganizator: BWA Wrocław – Galerie Sztuki Współczesnej
Cykl współfinansowany ze środków Miasta Wrocławia


 

 

Krajowy Plan Odbudowy. Rzeczpospolita Polska. Sfinansowane przez Unię Europejską. NextGenerationEU