next
prev

O nas

Canti Spazializzati - cykl warsztatowo-koncertowy

 

Prowadzona od roku 2018 inicjatywa poświęcona teoriom i praktykom muzyki eksperymentalnej skupionym na koncepcjach uprzestrzenniania kompozycji dźwiękowych stworzonych dla wielokanałowego nagłośnienia. Łączy ideę prezentacji nowych projektów muzycznych z umożliwieniem artystom rozwijania przestrzennych aspektów kompozycji dźwiękowej i stworzeniem platformy współpracy pomiędzy młodymi muzykami, kompozytorami i artystami dźwiękowymi.

Ninejszy serwis jest platformą streamingową powzwlającą na odsłuch przestrzenych utworów przygtowanych przez artystów/ki zaproszonych do udziału w naszych wydarzeniach. Każdy utwór jest dostępny w dwóch wersjach – bianuralnej i wielokanałowej. Wersja binaualna najlepiej odaje efekty dźwięku przestrzennego w odsłuchu słuchawkowym, ale też na zwykłych głosnikach stereofonicznych (2 głośniki) będzie dobrze słuchać. Wersja wielokanałowa jest przeznaczona dla systemów surround, poszechnie nazywanych kinem domowy, – czyli układów głosników 5.1 i 7.1, jak i soundbarów.

Obecnie projekt współtworzą:
Kurator: Daniel Brożek
Producentka: Agnieszka Jakuszak
PR: Agata Szakiel
Realizacja dźwięku: Jędrzej Borowski
Identyfikacja wizualna: Kama Sokolnicka
Strona WWW: Michał Szota
Organizator: Fundacja na Rzecz Studiów Europejskich
Partnerzy: BWA Wrocław Galerie Sztuki Współczesnej

W latach poprzednich w zespole Canti Spazializzati pracowali: Martyna Woch, Mateusz Sabela, Joanna Sokalska, Jan Chrzan, Emilia Konwerska, Marta Konieczna, Barbara Celebucka, Karolina Pietrzyk, Mateusz Zieleniewski.

W latach 2019-2023 organizatorką cyklu była Fundacja PozyTYwka

Cykl jest współfinansowany ze środków Miasta Wrocławia | www.wroclaw.pl oraz w ramach funduszy Krajowego Planu Odbudowy i Zwiększania Odporności: program wspierania działalności podmiotów sektora kultury i przemysłów kreatywnych na rzecz stymulowania ich rozwoju.

Spacery dźwiękowe

Platforma Echoes

Seria spacerów dźwiękowych stworzonych na platfrmie poszerzonech rzeczywistości (XR), przeznaczonych do samodzielnego odbycia wraz ze smartfonem i słuchawkami (można też słuchać na głośniczku, ale lepiej nie hałasować nadmiernie w miejscach. w które Was zapraszamy). By odby spacer należy zainstalować na smartfnie aplikację Echoes, następnie kliknąć w link wybranego spaceru i nacisnąć „STREAM WALK”.

Pola irygacyjne

Studium ekoaustyczne Wrocławskich Pól Irygacyjnych

Na Pola Irygacyjne zaprosiła nas w 2021 roku Katarzyna Roj. W ramach przygotoać do wystawy powstało słuchowisko ŚWIT. W roku 2022 rozpoczęlismy stały nasłuch audiosfery pół irygacyjnych i badać wpływ na środowisko naturalne zanieczyszczenia hałasem z pobliskich polom Obwodnicy Autostradowej Wrocławia, drogi szybkiego ruchu S5, lotniska Szymanów, oraz linii kolejowych. Prezentuemy wybór automatycznych nagrań terenowych proadzonych w trybie 24/7 przez cały rok kalendarzowy 2022.

09.08.2025
Canti Spazializzati #20 podczas 11. Sanatorium Dźwięku

Koncert podczas 11 edycji festiwalu Sanatorium Dźwięku we wspólpracy z Biurem Dźwięku Katowice

9.08.2025 godzina 16:00

Michał Sember
Śreżoga (2025) * 20′
na gitarę i live electronics

Jeszcze zanim dowiedziałem się, czym jest szereg harmoniczny, korzystałem z niego intuicyjnie, wydobywając flażolety na strunach gitary klasycznej, a później elektrycznej. Wyciąganie na wierzch poszczególnych alikwotów można sobie wyobrazić jako przykładanie lupy do spektrum brzmienia gitary. Ten rozświetlony, oczyszczony dźwięk jest podstawą utworu.

Czarny Latawiec
Vox Balanea – nasłuchy topniejącego świata (2022) 20′

R. Murray Schafer w ciszy upatrywał zbawienie dla zanieczyszczonego hałasem świata. Ale cisza może okazać się brzmieniem naszej katastrofy. Przestrzenną, wielokanałowa kompozycję złożoną z nagrań terenowych wymierających wielorybów i topniejących lodowców pochodzacych z archiwów badawczych Helmholtz Institute for Functional Marine Biodiversity (HIFMB), udostępnoncyh w ramach projektu Cities and Memory – Polar Sounds. Zaproponowany materiał odnosi się do przeobrażeń pejzażu dźwiękowego, spowodowanych zmianami klimatycznymi.

Tytuł „Vox Balaenae” nawiązuje do – wchodzącej w kanon muzyki XX wieku – kompozycji George’a Crumba. Do jej napisania zainspirowało go właśnie słuchanie taśm rejestrujących komunikację wielorybów. Punktem wyjścia dla tego osobliwego utwory był również wieloryb. A raczej jego drewniany szkielet górujący nad wystawą „Republika słońca” w BWA Studio we Wrocławiu. Zarówno on, jak i obecne na ekspozycji prace Amélie Laurence-Fortin i Kuby Bąkowskiego sprawiały, że zastanawiamy się nad zmianami w pejzażu dźwiękowym Północy. Ekologia jest akustyczna, a zmiany klimatyczne wpływające na topnienie wiecznej zmarzliny oraz wymieranie gatunków noszą swój dźwiękowy ślad. R. M. Schafer w ciszy upatrywał zbawienie dla zanieczyszczonego hałasem świata. Ale zbawienie przychodzi po śmierci – cisza, jak również brak dźwięków, mogą okazać się brzmieniem naszej katastrofy.

❝Wyrzucony na plażę szkielet wieloryba. Poza wiatrem świszczącym między żebrami, nie wydaje żadnego dźwięku. Martwy lód. Topniejący u podnóża kurczącego się lodowca siąpi, pluska i cieknie. Lód zostawiony w spokoju jest cichy, żywy wieloryb snuje charakterystyczne pieśni.❞

10.08.2025 godzina 15:00

Piotr Bednarczyk
blended (2020) 7’30”
na taśmę

Kwadrofoniczna kompozycja jest oparta o techniki samplingu delikatnych szumowych struktur nagrywanych z bliskiej perspektywy oraz prostych brzmień syntetycznych, które swobodnie przenikają się w przestrzeni. Modelowanie interaktywne zastosowane w procesie kompozycyjnym zostało opracowane na potrzeby cyklu działań warsztatowych nawiązujących do koncepcji Neutrdromu Jerzego Rosłowicza.

Alina Dzięcioł
Sklejka (2025) 9’30”
na elektronikę

Kompozycja stanowiąca zestawienie kilku zróżnicowanych pomysłów barwowo-narracyjnych będących z pozoru niespójnymi treściami, co podkreślają użyte „cięcia” formalne. Wraz z upływem czasu kontrastowe faktury zaczynają współgrać ze sobą w sposób nieco bardziej logiczny i przewidywalny.

Alina Dzięcioł
Life Simulation Sewing Machine (2025)* 11’30”
na elektronikę

W kompzycji surowość brzmienia jest humanizowana poprzez kreowanie mikromotywów interwałowych twardymi barwami. Mechaniczne struktury przełamują kontrastowe faktury z oszczędnie użytym pogłosem stanowiące niejako zalążki pokładów emocjonalnych ludzkiego rodzaju, co na przestrzeni formy jawi się jako dialog między skrajnymi elementami.

 

* prawykonanie

Krajowy Plan Odbudowy. Rzeczpospolita Polska. Sfinansowane przez Unię Europejską. NextGenerationEU